“生活要简单，思想要复杂” 傅振绘画创作访谈

“我画画，大多没有明确的创作意图，只是想画出一种真诚质朴具有诗意的美，并让有一定欣赏能力的人看了有会心共鸣，这就是我的艺术理想和追求。”5月1日，傅振山水画展《桃源何在》将在浙江省衢州市鹿鸣文化院街原道博物馆开展，在谈及自己绘画创作时深情地说。傅振的绘画常常只画几座山，或者几个人，几棵树干等等，不经意之间却打动你我的心。为此，有人说，傅振的绘画有“禅意”，而傅振本人却不这样认为。

据悉，傅振，别署馥庐，1974年出生，农工党党员，现为衢州市图书馆副馆长、衢州市文艺评论家协会副主席。喜欢看书思考写文，倾心于文人画。

那么，傅振对自己的绘画创作到底是怎么想的呢？他的成长经历和绘画又有哪些关联呢？他对绘画的认识对我们有什么启发呢？

1、问：你没有科班经历，没有拜过师，是优势还是劣势？

答：优劣兼有，先说劣，再说优。

劣势有几个。比如基本功的锤炼抓的不紧，容易自我放松降低要求；在早期效率不高，进入状态较晚，浪费多年时间；比如缺少平台支撑，如果是名校科班出身，会得到不少助推，人家也往往会高看两眼，这在现实中很有用。

优势也有几个，最重要的是少了框框限制。科班容易被某位特别喜欢的老师所牵引，成为老师的影子和绿叶，如果没有足够的能力，日后很难跳出来。没有科班经历，就像没伞的孩子，只能多奔跑，需要自己觅食，东张西望，到处偷师，吃百家饭。如此一来，倒少了拘束和限制，可能性反而会多一些。

2、问：有人说书画“自学等于自杀”，你怎么看？

答：要看是什么样的自学。对于学习体悟能力不足的人来说，自学确是自误；对于学习体悟能力强的人来说，自学是在空旷的原野上奔跑。

其实，书画本身是适合自学的，因为它没有定法、没有标准动作、没有窍门秘诀，不需要非得老师手把手的教。以前之所以讲究拜师，很大一个原因在于那时资料信息匮乏，不通过老师，基本是眼前一片黑。

自从进入21世纪后，书画自学的条件已经具备，信息高度发达，出版物和网络内容都极为丰富，各种展览也很多，不需要老师的帮助也可以看到大量的作品、图片和文章，起到了以前只有老师才能起到的作用；而且，信息量比现实中多位具体老师能提供的大得多。只是，这些信息良莠高下并存，需要自学者悉心辨别，还需要相当强的消化能力。

补充一句。在接触学习的最初几年，不建议自学，跟老师学有利于尽快上手。

3、问：你觉得技术到底有多重要？

答：非常重要，因为这是基础，如果不过关，就立不住，一切都免谈。但是，技术不是孤立看的，永远与效果在一起，不能单独把某一笔技术抽出来看说好还是差。能够把整体效果表达的好就是好技术，表达的不好就不是好技术。所以，技术是在整体审美引领下进行的，在整体审美下才有更大的价值意义。

有些人认为文人画不注重技术，这是浅见误解。胡涂乱抹的文人画确是不注重技术，真正好的文人画相当注重技术，技道并重。只是，文人画不是要突出技术的分量，韵味境界才是主角，技术是在背后默默服务的，会让人误以为不重要。

4、问：你为什么倾心于文人画？

答：我并不是特意喜欢，而是艺术观偏向于表现主义的这一路，恰好契合于文人画；如果我的艺术观偏向于客观自然主义，那可能就不会喜欢文人画，而是会倾心于古典绘画之类，像初触绘画的前几年就是如此，是后来才渐渐改变的。

文人画并不是一个画种，一定是文人画的，而是一种艺术观念，它有很强的现代性，是绘画发展的高级阶段才出现的。它重在主观表现，注重画出对世界和人生的理解感受，不一定寄托包含大道理，也不必有明确的寓意，但能让一山一石都很有看头意趣，让观者会意，心灵得到抚慰，就像微微的松风吹过忙碌的心灵。

（学院画和文人画是当今中国画坛的两大主要体系，学院画在宏大叙事和大型展赛上优势明显，文人画在表达文心上细致微妙，画者各有所长，观者各有所好，识者自知。）

5、问：你的画里都是寻常山水，很少见到风景名胜式的，什么原因？

答：我早年也喜欢画名山胜水，觉得好看；后来喜欢画寻常山水，可看可游可居，是觉得这样更有味道，更好看。这也许与我早年的生活经历有关。我出生在普通山村，且30岁之前的绝大多数时间都在山村，上学、砍柴、农活、玩乐、上班，不是在山上，就是在山边山脚，所见的都是寻常山水，感受特别深。

我有时想，一位画山水的人，如果少年时代没有较长时期的山村生活经历，是有遗憾的，可能骨子里会少一些对山石的真切感受和情感。现在也越来越认为，画寻常山水比画风景名胜更质朴，就像在文学中，写寻常琐事比写奇闻异事更显真诚力度。当然，这必须要有相当的表达能力；否则，写寻常琐事、画寻常山水就远没有写奇闻异事、画奇山异水好看。

6、问：有很多人说你的画有禅意，你平时习禅吗？

答：我对佛对禅都没有特别的兴趣，也不好寻寺访庙。有观众认为我的画有禅意，可能是一种无意的契合。出于自己的三观和审美，我喜欢画房前屋后坡南坡北、平常走到哪里说不定就可以看到的那种景象，淡然又不失生意；而禅意的本质就是一种从容淡定的心境氛围，刚好契合。无意于禅而被认为有禅意，我是看作一种好的评价。

7、问：你为什么经常写文章，浪费画画时间多可惜？

答：我是喜欢写而写，因为平时喜欢想，想到了就写下来，不在于长短，也不在是否“有用”，是我对世界的一些理解认识。适当的时候集结成书，一个时期一本，也是人生值得做的事之一。。

后来意识到，写文章不仅仅是写，实际上是一种思维活动，也是对认知能力和体悟能力的的锻炼检测。我常说认知体悟对书画的内在作用太重要了，从这个意义上说，写文章也是修炼艺术内力，应可算是磨刀不误砍柴工。当然，两者的时间分配确实有些失衡，需要再平衡，把想法多倾注到毛笔下，多锤炼画技。

8、问：你平时的生活状态是怎么样的？

答：我很宅，基本是单位、家、菜场三点一线。在家里更多的时间是看书、写作、烧菜，拿笔画画的时间其实不多；也比较喜欢看电影，基本在网上看，偶尔也写影评。花钱也比较省，在吃穿上面很少买贵的，但买书和喜欢的收藏品很舍得。出门应酬交往不多，但没有脱离社会，还比较关心时事，与相投的朋友也是时有交往，也包括微信互动。这种状态，往好听说是减少数量提高质量；如果硬要往高说，便是“生活要简单，思想要复杂”。（薛俊棋）

责任编辑：薛俊棋